La danse contemporaine se nourrit de son histoire mais aussi de l'expérience et la singularité de ceux qui la vivent, l'enseignent ou la créent, ce qui implique un champ très large d'ouverture, d'où la diversité de sa représentation.

La danse contemporaine se veut différente. Il est question de liberté, de nouveauté, de création et de recherche. Son espace de représentation va s'ouvrir et prendre place dans différents lieux publics et environnementaux. Elle se métisse donc aussi parfois avec d'autres arts comme le théâtre, l'architecture, la vidéo, la littérature, la peinture, les arts plastiques, le cirque, etc.

Les principes fondamentaux de la danse contemporaine s'axent autour de l'expérimentation du temps, de l'énergie, du poids, de l'espace, de la sensation, de la personnalité.

Pratiquer le contemporain :